古典油畫技法之在有色底稿上繪畫

古典油畫最著名的技法之一是在完成的作品中使用色調鮮明的底色。

優點是：
1.省力：只需使用比中間色調淺或深的色調。
2.較薄的顏料層，因此而生的作品更便​​宜也保存更持久。
3.更容易控制色調，可以通過階段定相，並用最終的顏色來實現。

缺点是：
1.需要仔细的计划，因为“错误”或不周到的想法，会在最后显示出来。
2.需要大量使用画笔和其他工具，因为作品通常是在连续且部分透明的用画笔绘制的草图中进行的。

在有色底稿上的繪畫步驟：
1.在有色底稿上繪製精確的圖稿。
2.在陰影的區域加上稀薄的棕褐色清洗液，使底稿顏色透出。把看起來比較死或厚重的顏色塗成淡而薄的最終想要的效果。這樣，使清洗的區域，底稿顏色，和其他區域形成三個色調。
3.乾燥，古典大師一般在是精油中使用稀薄的顏料，他們會讓畫布干燥數月，直至沒有油滲出為止。
4.使用較厚，較不透明的顏料繼續在畫面上方繪製，不過仍然需要讓底稿顏色透出。古典大師們都清楚，每種顏料都應該根據其特性調整到合理的程度。
5.乾燥。
6.用更多具有明確色相的顏料進行繪製，仍然讓底稿顏色可以透出。隨著繪製時間的推移，畫面會略微泛黃，因此需要減少黃色的使用。
7.乾燥。
8.根據需要添加顏料，增厚或者減淡。

魯本斯通常會用較濕的顏料在吸收性較小的白色、灰色、或粉紅色的底稿上繪畫。然後用較硬的刷子使用厚塗法將亮面輕輕的揉出來。

倫勃朗，委拉斯開茲和其他人使用的第二種古典油畫技術具有很強的明暗對比效果，使用的是深色底稿。深色底稿用於陰影，其他區域則以不同程度的不透明性顏料堆積為圖層。

步驟：
1.上深色底層。
2.確保底稿乾燥。
3.根據需要找出準確的主輪廓線的草圖。
4.乾燥。
5.在深色底稿上，用灰色顏料進行塑造。
6.乾燥。
7.塗上上層顏料，通常分幾次進行，要保持淺色，以便後期上色。
8.添加白色高光。
9.乾燥。
10.上彩色（通常多種）顏料。